Торжества в честь престольного праздника:
спектакль «Борис Годунов»

 
 

10-17 декабря 2007 года для жизни римско-католического прихода Божьей Матери Лоретанской ознаменованы торжествами в честь престольного праздника храма. Грандиозным завершением празднеств послужил музыкальный спектакль «Борис Годунов» по мотивам одноименной оперы М. Мусоргского, успешная премьера которого состоялась 17 декабря.

Это событие стало значительным не только для жизни прихода, но и для музыкальной культуры г. Оренбурга. Присутствующие на спектакле имели уникальную возможность насладиться прекрасной музыкой гениального композитора, увидеть музыкальный спектакль – переосмысленное воплощение оперы. Аскетичность храма не подразумевала пышной постановки, поэтому вниманию оренбургской публики предстал довольно суровый и строгий спектакль, длившийся чуть менее двух часов.

Руководителем проекта стала кандидат искусствоведения, проректор по концертной работе Оренбургского государственного института искусств им. Л. и М. Ростроповичей Ольга Спешилова, художественным руководителем – Станислав Трофимов, ответственность режиссёра-постановщика принял на себя актёр Оренбургского областного драматического театра им. М. Горького заслуженный артист России Александр Папыкин, у которого занимались сценической подготовкой лучшие голоса ОГИИ, приступившие к изучению вокальных партий. Для участия в спектакле была приглашена солистка Оренбургской областной филармонии Татьяна Буйносова. Также были призваны силы Академического хора института искусств (руководитель Светлана Студенникова) и приходского молодёжного театра (руководитель с. Мария Шамович). Партию оркестра виртуозно исполнила на рояле Оксана Миронова – преподаватель ОГИИ.

Идейный вдохновитель и автор проекта – молодой вокалист, студент ОГИИ им. Л. и М. Ростроповичей Станислав Трофимов, который долгое время вынашивал мысль о воплощении спектакля в стенах именно этого храма. 2007 год был весьма плодотворным в творческой деятельности певца: два сольных концерта, партия баса в «Маленькой торжественной мессе» Дж. Россини с Оренбургским муниципальным камерным хором (руководитель Ольга Серебрийская), партия хана Кончака в сцене из оперы «Князь Игорь» А. Бородина с симфоническим оркестром ОГИИ (дирижер Руслан Козовчинский) и множество других выступлений.

Подобная активность и трудоспособность С. Трофимова привела к мастерскому, драматургически верному подходу к сценической постановке, последовательности отдельных сцен оперы Мусоргского (под ред. Ламма), сложившихся в единое целое спектакля.

За его основу автором взята личная трагедия праведного христианина, смиренно принимающего на себя тернии собственного земного пути. Источником для создания подобного образа послужила личность царя Бориса Годунова, но не исторически достоверная, а преобразованная автором спектакля. Здесь акцентируется внимание на духовной жизни Бориса, Человека и царя в одном лице. Борис предстаёт мучеником, восходящим на царский престол, как на Голгофу. Не смотря на близость сюжетной линии с драмой А. Пушкина и оперой М. Мусоргского, настоящая трактовка образов резко отличается. Используя музыкальный материал оперы Мусоргского, автор выбирает отдельные сцены, монологи Бориса, заостряя внимание зрителя-слушателя на самом важном качестве главного героя – смиренном согласии с уготованной Богом участью.

Станислав Трофимов, будучи автором этого замысла, как никто другой сумел пережить на сцене глубину драмы такого Бориса. Благородные черты лица исполнителя, обречённость взгляда, тёплый, бархатный тембр голоса открыли не пушкинского цареубийцу, а царя-праведника, невинно оклеветанного злыми языками крамольников и завистников. Бесконечная отеческая любовь присуща его образу, поэтому резким контрастом в действие врывается сцена с Шуйским, где государь предстаёт уже гордым деспотом. Но гордый деспот в исполнении Трофимова больше напоминает затравленного зверя, из последних сил пытающегося защититься. И только когда он остаётся наедине со своей совестью в лице Духовника, обнажается весь внутренний мир отчаявшегося Бориса, нуждающегося в духовном укреплении. Трудно представить этот спектакль без Духовника, которого нет в опере Мусоргского. Это роль без пения и без слов, но именно в этом суровом молчании чувствуется огромная сила и крепость праведного духа. Заслуженный артист России Александр Папыкин сумел воплотить в образе старца то могучее и святое, перед чем трепетал сам владыка. Аскетичный и суровый взгляд духовного отца укреплял Бориса и не допускал его духовного падения. Две ярких личности и два ярких образа предстали на одной сцене, оставив в наших сердцах неизгладимое впечатление.

Необходимо отметить, что возраст и внешний вид актёров во многом определили характер исполнения ими своей роли. Поэтому в Шуйском (Кирилл Некрасов) зрители увидели молодого карьериста, устремлённого к захвату власти, Щелкалов же (Евгений Бадардинов), в силу юности и горячности, верен государю. Ксения (Елена Богуславская) покорила девичьей чистотой и искренностью, присущими этому прекрасному образу. Неподдельное жизнелюбие Мамки (Татьяна Буйносова), её игровая сценка с царевичем (Мария Буйносова) внесли в общую атмосферу спектакля приятный контраст. Важную роль в образном и сценическом решении сыграли актёры миманса (приходской молодёжный театр).

Как и опера М. Мусоргского, настоящий музыкальный спектакль заканчивается смертью Бориса. Но в данном случае режиссёрское решение показало смерть не грешника, которого муки совести довели до сумасшествия. Зрители оказались свидетелями кончины великого царя, который, с одной стороны, как и любой человек, боится смерти, с другой же стороны, смерть для него является освобождением от клеветы, приписанных ему грехов, он умирает с глубокой надеждой, что оставляет на престоле после себя достойного наследника – сына Федора. Поэтому погребальный хор и последняя молчаливая сцена монахов в белых одеждах воспринимаются как образы ангелов, сопровождающих Бориса на «вселенский суд».

Музыкальный спектакль «Борис Годунов» произвёл большое впечатление на зрителей, о чём свидетельствовали продолжительные бурные овации и крики «браво» в завершении вечера. Мы же смеем надеяться, что этот своеобразный творческий союз коллектива римско-католического прихода Божьей Матери Лоретанской и талантливых исполнителей г. Оренбурга будет иметь плодотворное продолжение и порадует любителей профессионального искусства новыми прекрасными проектами.

 

Музыковед Альфия Мухамадеева